Light Painting

"Light Painting", o en castellano Fisiograma o "dibujar con luz" (y a veces también llamada light drawing o light graffiti) es una técnica fotográfica que consiste en el registro fotográfico de la trayectoria de una fuente luminosa en movimiento mediante un tiempo de exposición largo (por ejemplo de 15 a 30 segundos o incluso varios minutos). Es decir, el obturador de la cámara permanecerá abierto durante varios segundos y el sensor (o la película) registrará todo lo que suceda durante ese período.

Esta primera foto la hicimos hace unos días con la cámara nueva de mi hermana, la verdad es que nos lo pasamos pipa haciendo pruebas con velocidades de obturación lentas... cómo mola!!

Otros ejemplos (estas fotos ya no son mías).

 

Normalmente se realiza de noche o en una habitación oscura, al mover una linterna de mano o un lápiz de fibra óptica luminoso y "dibujar" algún motivo delante de la cámara que permanece fija sobre el trípode. También se puede optar por dejar la fuente de luz fija y mover la cámara. En la imagen resultante aparecerá capturado el halo luminoso del movimiento que se haya realizado. También se pueden combinar fuentes luminosas de diferentes colores. Los ajustes de sensibilidad, enfoque, apertura y velocidad en la cámara suelen ser tanteados manualmente según la intensidad de la fuente luminosa.

 

 

 

Probablemente uno de los artistas y fotógrafos más destacados en esta técnica sea Eric Staller, que a finales de los años 70 realizó muchas y muy impactantes de estas fotografías en las calles de la ciudad de Nueva York.

 

 

Esta técnica ha vuelto a resurgir gracias a la combinación con la técnica de "Stop-Motion" con la que se consiguen no sólo imágenes fijas sino en movimiento. Seguro que muchos recordareis varios anuncios de televisión "luminosos" de cierta compañía de telecomunicaciones española.

"Stop-Motion" es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos inertes reales mediante una serie de imágenes fijas sucesivas(. Es la técnica que se utiliza en la animación de plastilina por ejemplo. El objeto a animar se va moviendo muy poco a poco, de cada movimiento o cambio de posición se toma una imagen. Al reproducir estas imágenes una detrás de otra a una velocidad de 24 imágenes por segundo, nuestro ojo percibe un movimiento contínuo.

Freezelight es un grupo de jóvenes artistas rusos (de Moscú) que realizan fotografías light painting y animaciones stop-motion de light paintings. 

Os dejo con varios vídeos de animaciones realizadas por ellos colgados en vimeo. Son muy bonitos.

Aquí podeis ver un vídeo sobre como es el trabajo que hacen para llegar a realizar una de estas animaciones.

Mi Camino de Santiago

He estado algunos días ausente. ¿Por qué? Pues porque me he "escapado" para hacer los últimos kilómetros del Camino de Santiago.

Para que te den la "Compostela", la acreditación, debes realizar los últimos 100 kilómetros del camino. Así que 9 chicas y yo salimos el pasado viernes desde Sarria, en la provincia de Lugo, para hacer, lo que nosotras creíamos que eran los 113 kilómetros, que en kilómetros gallegos resultaron ser 117 (si no fue alguno mas...). Esto es, 3 días de más de 30 km y el último de 20!!! No está mal, ¿eh?

La experiencia: inolvidable.
La compañía: inigualable.
El tiempo: inmejorable.

Hemos hecho muuuuchas fotos, y aquí dejo algunas de ellas, las que más me han gustado. Si, ya sé que esto no hablar de diseño pero... es fotografía... así que, yo creo que también vale. Y como me encanta hacer panorámica, me pude  recrear con esos paisajes tan espectaculares.

Un besico para mis 10 k-minanatas... ;-) (Ana, Andrea, Arancha, Beatriz, Belén, Carmen, Susana, Teresa, Yolanda y yo misma)

Durante el primer día de camino, desde Sarria a Portomarín. Salió un día nublado pero la lluvia nos respetó (pincha en la foto para verla más grande)

Durante el primer día, saliendo de Portomarín y recorriendo los últimos 8 km hasta Gonzar (pincha en la foto para verla más grande)

Durante el cuarto día, bruma mañanera saliendo de Pedrouzo-Arca-O Pino ya de camino a Santiago!! Sólo nos quedaban 20 km!!! (pincha en la foto para verla más grande)

Metáforas visuales

En mi última clase de Fundamentos del Diseño estuvimos hablando, entre otras cosas, de las metáforas visuales. Aquí os dejor un vídeo de utube con una serie de fotografías del fotógrafo Chema Madoz, que son muy sugerentes.

Ah! ¿qué no sabéis lo que son las metáforas visuales? Pues os lo explico en un momentín! Es un recurso que se utiliza mucho en publicidad: utilizar un objeto para designar a otro y así apropiarse de sus cualidades.

Y por si queréis ver más cositas de este fotógrafo... aquí tenéis un link a su página web:

Web de Chema Madoz

Unas de las fotografías de Chema Madoz. ¿a qué es bonita? ¿quién cree poder capturar una nube y encerrarla en una jaula?